La fotògrafa de l’inadvertit

Gemma Garrido (@GemmaG7G)

Descarregar l’article en PDF 

El proper 20 de novembre, Marianne Breslauer compliria 107 anys. El Museu Nacional d’Art de Catalunya exposa per primera vegada una mostra individual de la fotògrafa berlinesa. Un regal d’aniversari anticipat que podrem gaudir fins al 29 de gener de 2017.

La facilitat amb què veia la bellesa en els detalls on la resta només veuria quotidianitat van convertir-la en un referent de la Nova Fotografia. A més, les seves obres han estat classificades al corrent francès del Realisme Poètic, ja que sempre va immortalitzar les escenes més naturals de la societat, sobretot els sectors marginals.
Potser per això, Marianne Breslauer pot considerar-se una de les dones fotògrafes del segle XX que aconseguí encisar artistes de la talla de Man Ray, qui va assegurar no poder ensenyar-li res de la fotografia que ella no sabés ja.
Nascuda a Berlín l’any 1909 al si d’una família burgesa i jueva, Breslauer representava l’ideal de dona lliure que la República de Weimar havia reconegut a la seva Constitució. La progressiva equiparació a l’home en qüestió de drets va desengrillonar dones intel·lectuals, independents i andrògines que van desfer-se dels estereotips de gènere. Per aquest precís motiu, la seva obra és el fidel reflex de la seva personalitat: traslladava l’autonomia i dignitat amb què es mostrava al món a l’interior del seu objectiu.

Fotografia a nens gitanos d'Andorra

Fotografia d’uns nens gitanos a Andorra

Fotografies com versos
Els retrats de personalitats cèlebres de l’època, com Pablo Picasso, Erich Marie Remarque o Annemarie Schwarzenbach, abunden, però no són el reclam de la seva obra. L’element principal per a comprendre les seves composicions són persones sense nom acompanyats del seu entorn. Fotografies de nens gitanos, circenses i pescadors, preses amb més sensibilitat que tècnica, inunden la sala dedicada a la seva obra.
A diferència de contemporànies com Lucía Moholy, precursora de la Nova Objectivitat, rebutjava els muntatges i les escenificacions, els enquadraments exagerats, així com contrastos de llum que provocaven clarobscurs intimidatoris. Breslauer capturava l’essència de la normalitat i ho transformava en quelcom insòlit, per això és habitual trobar fotografies un xic borroses.

 

Record català
Una sala d’art modernista acull la col·lecció de 127 fotografies que Breslauer va realitzar durant el seu viatge per Andorra, Catalunya i el nord d’Espanya. La seva fotografia preferida, la d’una nena vestida amb l’uniforme de col·legi, la va fer a Girona. En la mostra, però, també es presenten obres que l’artista va fer a París, Amsterdam, Palestina i el seu Berlín natal.
Tot i la qualitat i la força de les seves imatges, va haver d’abandonar la seva passió per l’arribada dels nazis al poder. Arraconada aleshores per ser dona i jueva, avui rep l’admiració arreu del món. Ara a Barcelona, tenim l’oportunitat de gaudir del seu talent. L’entrada general és de 6, tot i que hi ha preus reduïts per estudiants.

Read more

Un segle de fotografia de moda clàssica i contemporània

EVA RUZ (@evars21)

Descarrega’t aquest article en PDF

La fotografia de moda sempre ha estat una resposta a la demanda de marques, dissenyadors, editorials i empreses. Amb l’exposició Distinció. Un segle de fotografia de moda, es dóna visibilitat al principal mitjà de difusió de la moda del segle XX.

metalocus-museudisseny-fotografia-06-1280

Fotografia de la secció «Paisatges». PEP ÀVILA

Trenta-vuit autors, quatre-centes seixanta-quatre fotografies i un segle de moda. Tots ells conflueixen en el Museu del Disseny de Barcelona, l’escenari que acull l’exposició temporal Distinció. Un segle de fotografia de moda des de novembre de 2015 fins al març de 2015. L’objectiu és donar visibilitat a un tipus de fotografia que no es tendeix a concebre com a gènere autònom. És per això que pot dividir-se en diferents àmbits que l’exposició il·lustra a mode de seccions: a cada àmbit li correspon una sala. Així, hi ha set espais dedicats a Fotografia i moda abans de la fotografia de moda, Nova visió, Interiors i exteriors, Moviments, Escenificacions i Ficcions, Identitat i Diferència i Paisatges.

Per què ‘Distinció’? El Comissari de l’exposició, Juan Naranjo, explica que no té només a veure amb l’associació clàssica entre moda i elegància: “Hem utilitzat aquest terme també per designar allò que és diferent, pel creador que s’escapa de la producció del seu temps i connecta la seva obra  amb l’art d’avantguarda”. L’espectador, per tant, pot gaudir alhora tant del material clàssic com de les produccions artístiques contemporànies.

L’exposició està pensada perquè  tots els públics puguin entendre un segle de moda que inclou diferents concepcions i vessants artístiques. De fet, la mostra inclou un recorregut per a persones amb diversitat funcional visual. Aixi, cada sala conté una imatge per a l’exploració tàctil i sonora a través d’una audiodescripció en format mp3. Amb aquesta iniciativa, el Museu del Disseny assegura un espai que, veritablement, poden gaudir tots els públics.

Read more

Discapacitat, treball i valor: històries de superació personal

SERGIO SEGURA

Descarrega’t aquest article en pdf

Paco Vañó, Carme Ollé, Joaquín Rodríguez, Susana Alonso, Itziar Martínez, Gemma Hassen-Bey, Javier Vico, Jonatan Armengol, Montse Moreno, Martí Martí, Pere Oller, Marc Sarrat, Francesc de Diego, Juan Manuel Montilla i Domingo Pisón.

15 protagonistes. 15 treballadors. 15 discapacitats. 15 visions que expliquen el seu dia a dia en l’àmbit laboral. “V15IONS” té la finalitat de sensibilitzar la societat sobre la inserció laboral d’aquells ciutadans que tenen algun tipus de discapacitat reconeguda. Segons dades de l’organitzadora Fundación Grupo Sifu, més de mig milió de catalans en pateix alguna, el 63% dels quals són inactius al món laboral.
La labor del fotoperiodisme
L’exposició impulsa l’òptica dels fotoperiodistes Quim Puig i Romuald Gallofré, qui han captat l’expressió dels protagonistes mentre duien a terme la seva feina. Fins al 12 de febrer, el Centre Cívic Convent de Sant Agustí de Barcelona ofereix aquesta exposició, la qual ja ha recorregut diverses ciutats de Catalunya.

La presència d’objectes personals aconsegueix apropar encara més l’espectador a cadascuna de les històries: la càmera de la fotògrafa Carme Ollé, el barret del mag Domingo Pisón o les sabatilles de la ballarina Itziar Martín. Artistes, polítics, esportistes, periodistes, metges, jardiners, recepcionistes o missatgers: “V15IONS” reflecteix la realitat de persones que, a través de les seves capacitats, reivindiquen el seu dret a una vida normalitzada: qualsevol diversitat funcional física, mental, sensorial o intelectual té lloc en el nostre entorn.

La mostra també ve acompanyada de dades que ajuden a situar i comprendre la realitat de la inserció laboral de les persones discapacitades tant a Barcelona com a Catalunya i Espanya. L’exposició està totalment adaptada per a persones amb discapacitat visual i l’entrada és gratuïta.

Diferents discapacitats, diferents treballs i diferents històries de superació personal amb un mateix fi: buscar la conscienciació i la mobilització de la ciutadania en temes de discapacitat, de treball i de valor.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Read more

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies