Satrapi; 50 aniversari de l’artista de culte del còmic

Marjane Satrapi s’emmarca com a referència dins el món de les arts

Raquel Sanz

L’artista iraniana Marjane Satrapi celebra el seu 50 aniversari essent una de les artistes de referència dins el món del còmic. La pintora i realitzadora recorrent dins el mercat francòfon de les arts no deixa a ningú indiferent amb les seves obres tant cinematogràfiques com publicacions gràfiques.

Persépolis; la clau de l’èxit

L’any 2000, Satrapi va publicar la seva primera obra Persépolis. Es tracta d’una novel·la autobiogràfica escrita i il·lustrada en blanc i negre que relata les etapes fonamentals que van marcar la vida de l’artista. Passant per la seva infantesa en plena revolució islàmica a l’Iran fins a arribar a l’entrada de la vida adulta a Europa, Satrapi presenta qüestions relacionades amb el progressisme i el feminisme des del seu punt de vista.

Amb una gran influència de l’obra de David B. La ascención del gran mal, l’iraniana va ser rebuda per un públic que encara la desconeixia amb els braços oberts, cosa que la va ajudar a realitzar una producció cinematogràfica. L’obra gràfica de Persépolis va ser adaptada a la gran pantalla l’any 2007 per la mateixa Marjan Satrapi i Vincent Paronnaud. Aquesta adaptació va tenir una bona recepció per part de la crítica obtenint una nominació a la Palma d’Or i va aconseguir el premi del jurat en el Festival de Cannes 2007, un Goya i l’any 2008 va ser nominada a la Millor Pel·lícula animada als Oscar.

Reflexió de l’òpera prima

Persépolis s’ha convertit en una obra que s’aproxima al culte mitjançant una narració sobre la història recent de l’Iran i els canvis patits en el país persa. Mitjançant la ironia, la crítica al sistema del país i una gran càrrega emotiva, Satrapi no permet la indiferència.

Alhora, gràcies al seu estil gràfic de gran expressivitat i l’encant que presenta, l’obra contribueix a donar a conèixer aspectes de la cultura, religió, política i el paper de la dona en un país desconegut per la majoria d’occidentals com ho és l’Iran.

La continuitat de Satrapi

Des del llançament de l’òpera prima, Marjane Satrapi ha publicat un total de sis obres gràfiques alhora que quatre produccions cinematogràfiques.

Read more

Desembre al cinema

Totes les estrenes dels cinemes catalans aquest mes de desmbre

El mes de desembre tanca l’any amb unes estres molt esperades i desitjades durant mesos, de tots els gèneres i per tots els gustos, la cartellera d’aquest més es presenta ben carregada. En el món cinematogràfic, les pel·lícules s’estrenen els dijous o el divendres de cada setmana. I, segons els cinemes, es podran veure unes, o unes altres. Dins el caos que això pot suposar, sempre és necessari saber quines són les estrenes que no es poden perdre per apuntar-les als calendaris. A continuació el recull de les dues estrenes més importants de les setmanes de novembre.

5 de desembre

Midway.- bèl·lic

Roland Emmerich, director de pel·lícules com Independence Day i 2012 deixa les hecatombes i es passa al cinema bèl·lic amb la pel·lícula Midway. Protagonitzada per Ed Skrein -el príncep Philippe de la darrera edició de Malèfica: Mestra del Mal– i Woody Harrelson -que també segueix en pantalla amb el seu paper en Zombieland: Mata i Remata-. Midway segueix la història de la batalla de la Segona Guerra Mundial entre japonesos i estatunidencs a l’illa que li dóna nom. Un film que «se centra en les estratègies militars» com valora Joshua Rothkopf per Time Out.

Els àngels de Charlie.- Acció

Dirigida per una dona, Elizabeth Banks -directora de Dando la Nota 2-, i protagonitzada per tres dones, els Àngels de Charlie. Kristen Stewart, Naomi Scott i Ella Balinska són els nous àngels més «feministes», més dures i més extremes que mai. Stewart intenta deixar el rol de Bella que set anys després encara la lliga pels espectadors. Scott vol «fer-se sentir» i després del seu rol com a Jasmine es passa a les pistoles i l’acció a l’estil ‘Bond’. Pel que fa a Balinska s’estrena a la pantalla amb aquest film, pel que s’haurà de veure com es mou en una pantalla que no és la seva.

13 de desembre

Jumanji: següent nivell.- Aventures

La saga continua en el «següent nivell» amb més riures, més aventures i més emocions. Malgrat que el reboot de la pel·lícula de 1995 estrenat el 2017 té una nota de 5,3 a FilmAffinity, els fans de l’original van sortir encantats amb l’humor que el trio: Dwayne Johnson, Jack Black i Kevin Hart protagonitzen juntament amb Karen Gillian, la dona forta i intel·ligent que dóna l’accent feminista al film. En aquesta seqüela els herois de l’illa de Jumanji tornen però amb avatars diferents, el que causarà confusió i més riures que caldrà veure si no es fan repetitius.

19 de desembre

Star Wars: l’ascens de Skywalker.- Acció

Star Wars torna amb la seva novena edició, en la que es veurà «l’ascens de Skywalker». J.J Abrams, director de l’última entrega, ‘Star Wars: el despertar de la força‘ tornarà a dirigir aquesta última part de la trilogia i intentarà pujar la valoració de la famosa saga i de la seva feina com a director de cinema per intentar aconseguir algun dels Oscars que la darrera part no va emportar-se.

Última part de la trilogia i seqüela de ‘Star Wars: els últims Jedi

Deu meu, què t’hem fet…ara?.- Comèdia

Cinc anys després ens tornen a preguntar una pregunta retòrica alguna cosa que moltes vegades nosaltres mateixos ens fem… deu meu, que t’hem fet? Suposo que tot de bo si hem aconseguit que Les films du 24 facin una seqüela d’aquesta primera pel·lícula. En aquesta segona part, la família Verneuil tornarà a tenir moments de crisi quan les filles decideixin marxar al país d’origen dels seus marits, tots fora de la Franca natal que els seus pares tant estimen. L’humor de Cristian Clavier i les seves companyes de repartiment intentaran aconseguir que aquesta segona edició faci riure als més de 12 milions d’espectadors que van gaudir de la primera part, i torni a ser la pel·lícula més taquillera de l’any.

23 de desembre

Cats.- Musical

El que necessitava el Nadal era un musical, Aquest any Cats, adaptació del musical dAndrew Lloyd Webber amb el mateix nom, serà l’encarregada de complaure els més amants d’aquest gènere amb una història que pren als felins com els seus protagonistes. Uns protagonistes innovadors perquè el repartiment format per figures com Francesca HaywardJennifer HudsonJudi Dench i la popular Taylor Swift, prendran cos de gat per ballar i cantar gràcies a la tecnologia CGI. Si el repartiment no és suficient per amansir els crítics de cinema, la bona feina que el seu director Tom Hooper va fer dirigint la mítica pel·lícula de ‘Les Miserables‘ i ‘El Discurs del Rei‘ potser ho és.

La ballarina principal del Royal Ballet de Covent Garden a Londres participarà en el film.

Mujercitas.- Drama

Grega Gerwig torna a dirigir una pel·lícula a la pantalla gran després de dirigir ‘Lady Bird‘ amb Mujercitas, on també ha adaptat el guió de la novel·la amb el mateix nom de Louisa May Alcott. Protagonitzada per grans dones com són Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh Meryl Streep. A més a més de Thimothée Chalamet, nom molt escoltat en els darrers mesos davant l’estrena el pròxim any de la segona part de ‘Call me by your name‘, el seu paper a ‘The King‘ i a ‘Dia de pluja a Nova York‘, que encara es pot veure en pantalles, i la seva col·laboració amb la directora en ‘Lady Bird’. Mujercitas segueix la història de quatre germanes: Amy, Jo, Beth i Meg, quatre adolescents que travessant l’estat de Massachusetts en plena Guerra civil intentaran descobrir qui són, que significa ser dona i que és l’amor.

Vols recordar les estrenes més importants de Novembre?

Read more

Le Vietnam brûle et moi je hurle Mao Mao

Raquel Sanz

Le Vietnam brûle et moi je hurle Mao Mao
Read more

L’Alternativa 2019

El Festival de Cinema Independent de Barcelona celebra la seva 26a de l’11 al 17 de novembre

L’Alternativa és un festival que pretén descobrir el cinema més amagat. La codirectora del festival Cristina Aguilera explica que l’objectiu és donar visibilitat a un cinema que normalment no té oportunitats dins els canals comercials, ja siguin sales o plataformes online. Al llarg d’una setmana s’ofereix al públic i als professionals projeccions i activitats cinematogràfiques que fomenten la diversitat, la creativitat, la llibertat i el compromís. El programa de L’Alternativa inclou la presentació 10 llargmetratges i 12 curtmetratges, a més de la realització de tallers cinematogràfics. Les diferents activitats del festival tindran lloc a espais del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB).

L’Alternativa neix gràcies a la iniciativa d’un grup del Col·legi de Directors i Directores de Cinema de Catalunya que volen que el cinema més alternatiu que s’allunya de les demandes més comercials guanyi visibilitat.

La codirectora del festival Cristina Aguilera explica l’aposta de l’Alternativa

Aguilera destaca la pluralitat de temàtiques que tracta l’oferta cinematogràfica de L’Alternativa. «Són temes que responen molt al que és el nostre entorn actual», afirma la codirectora del festival. La immigració, l’ecologia, conflictes bèl·lics, la gentrificació, la superació personal, la identitat de gènere, feminisme, sexualitat… Tota una sèrie de mirades diverses sobre la realitat que ens envolta. L’Alternativa aposta per experimentar amb el llenguatge cinematogràfic i no limitar-se als condicionaments més comercials.

L’Alternativa pretén donar l’empenta a autors desconeguts a través d’una oferta variada dividida en seccions. La primera és l’Alternativa Oficials en què els films competeixen en tres categories: Nacionals, Llargmetratges internacionals i Curtmetratges internacionals. La segona secció és l’Alternativa Paral·leles dedicada a les pel·lícules més poc conegudes i de nous creadors. Per últim, l’Alternativa Hall és la secció que ofereix un seguit d’activitats gratuïtes relacionades amb el món cinematogràfic, des de projeccions dins a debats.

Aquesta edició s’hi afegeix una secció especial sobre el Mur de Berlín en commemoració als 30 anys de la caiguda del mur. Amb films de diferents autors alemanys -com Thomas Heise i Klaus Maeck-, es repassaran les realitats socials, polítiques i culturals prèvies i posteriors a la reunificació d’Alemanya.

Read more

Generació X: la nova aposta de Netflix

Martin Scorsese i The Irishman són la punta de llança de l’estratègia de la plataforma per obrir nous mercats, com els majors de 50 anys

Pere Mercader i Joan Ventura – Les plataformes de streaming han copsat les pantalles de cada cop més cases; s’ha convertit en un dels negocis més innovadors i rendibles de l’última dècada, però l’augment de competència que arriba a partir d’ara, amb l’aparició de Disney+ i Apple, promet una etapa d’incertesa per a les companyies que controlen el mercat.

Netflix, la reina d’aquestes plataformes, té preparada una de les estrenes més esperades de l’any: The Irishman. Dirigida per Martin Scorsese i interpretada per Robert de Niro, Al Pacino i Joe Pesci, entre d’altres, reuneix una llista de protagonistes típiques dels films sobre el crim organitzat dels 80 i 90. La gran inversió que han fet per reunir aquests referents del cine sobre la màfia italoamericana, destinant-hi gairebé uns 130 milions d’euros, és una de les més fortes de la plataforma. La pel·lícula s’estrena el 27 de novembre a Netflix, però abans es projectarà en una petita selecció de cinemes a partir del divendres 14. Es podrà veure en VOSE als mítics cinemes Phenomena i Verdi de la capital catalana.

La majoria de contingut propi de la plataforma sembla estar destinat sobretot a la població jove, amb títols de consum massiu i transportant el concepte “fast food” de McDonald’s a les pel·lícules. Però amb l’aposta per a directors de renom i de més de 50 anys Netflix vol donar resposta a un nínxol de mercat per explotar: la generació del Baby Boom i la generació X. Les persones de més de 54 anys consumeixen moltes hores de televisió, encara que sigui tradicional. Més de la meitat en consumeix entre 2 i 5 hores al dia. Dins dels que utilitzen plataformes de streaming, són el tram d’edat que més hores davant de Netflix o HBO s’hi està: sis hores i 35 minuts de mitjana.

L’aposta per part de l’empresa per les produccions pròpies és innegable; només al 2019 n’hi ha destinat 15.000 milions. Universal en l’anterior temporada va invertir 8.700 milions en les seves produccions. Però alerta, segons fa públic de The Information, Netflix es planteja ser molt més selectiu amb les grans produccions, sobretot pel·lícules, a causa d’alguns fracassos de gran magnitud. L’última aposta fallida: Triple Frontera, amb un cost de 115 milions de dòlars i que en principi apuntava bones maneres amb grans noms com Ben Affleck, Oscar Issac i Charlie Hunnam. Tot i els seus voluminosos ingressos, Netflix perd diners any rere any. De fet, arrossega un deute de 4.800 milions de dòlars.

Read more

Novembre al cinema

Totes les estrenes dels cinemes catalans aquest mes de novembre

El mes de novembre es presenta d’allò més cinematogràfic amb una cartellera repleta d’estrenes molt esperades i amb bones crítiques, o al menys, la majoria. En el món cinematogràfic, les pel·lícules s’estrenen els dijous o el divendres de cada setmana. I, segons els cinemes, es podran veure unes, o unes altres. Dins el caos que això pot suposar, sempre és necessari saber quines són les estrenes que no es poden perdre per apuntar-les als calendaris. A continuació el recull de les dues estrenes més importants de les setmanes de novembre.

8 de novembre

‘Aventatges de viatjar en tren’.- thriller/comedia negre

Avantatges de viatjar en tren‘ és una pel·lícula espanyola dirigida per Artiz Moreno, basada en la novel·la d’Antonio Orejudo. En la pel·lícula, Helga, una editora que està passant per una mala època, interna el seu marit en un manicomi. En el tren de tornada a casa coneix un desconegut que es presenta com a Àngel Sanagustí, un psiquiatre que treballa en la mateixa clínica en la qual hi ha ingressat el seu marit, estudiant els trastorns dels pacients a través del que escriuen. Àngel explicarà a Helga la història de Martín Urales de Úbeda, la història d’un paranoic perillós obsessionat amb les escombraries.

‘Aventatges de viatjar en tren’ és segons el crític Luís Martínez una pel·lícula que s’ha de veure per la seva «acidesa, virulencia i per la serie reivindicació de l’humor i la ficció».

‘Estafadores de Wall Street’.- drama/comedia

Estafadores de Wall Street‘ és l’estrena que ens porta la directora Lorene Scafaria i protagonitzada per Jennifer LopezConstance Wu i Lili Reinhart -protegonista de ‘Riverdale‘-. Inspirada en fets reals, la pel·lícula explica la història d’un grup de stripers que estafa els seus clients, la majoria rics de Wall Street. Quan una periodista del New York Magazine comença a investigar el que fan, les coses es complicaran per les ballarines.

‘Estafadores de Wall Street’ ha estat nominada a millor pel·lícula en els Premis Gotham, i crítics de Rolling Stone i Variety presentan el paper de Jennifer Lopez com «enlluernant i profunda».

‘El hoyo’.- ciència ficció/thriller

El hoyo‘ és una pel·lícula dirigida pel director basc Galder Gaztelu-Urrutia, que ha aconseguit guanyar el premi a millor pel·lícula i director del Festival de Sitges, la primera espanyola a fer-ho en solitari. El film segueix la història dels habitants d’una presó situada en una torre en la qual segons en el nivell en què et situes menges un festí o les restes que han deixat els de dalt. El nivell en el qual se situen els protagonistes és aleatori i canviant constantment. Una pel·lícula utòpica que frega el terror quan s’explora el desig de supervivència portat a l’extrem i lligat amb l’egoisme pur de l’home salvatge i tancat.

Ivan Massagué protagonitza la pel·lícula amb una visualització crua de la naturalesa de l’home.

15 de novembre

Le Mans ’66.- Acció

Basada en fets reals, ‘Le Mans ’66‘ és la nova pel·lícula protagonitzada per Matt Damon i Christian Bale segueix l’excèntric equip d’enginyers automobilístics i el seu corredor britànic, que tindran la missió de construir des de zero un nou cotxe, amb la missió de treure el domini a Ferrari en el Campionat Mundial de Le Mans el 1966.

El director de la saga Lobezno, James Mangold, aconsegueix renovar el gènere amb les escenes del film.

L’irlandès.- Thriller/Drama

Protagonitzada per estrelles com Robert De Niro i Al Pacino, dirigida per Martin Scorsese -director d‘El llop de Wall Street’, i produïda per la creixent productora Netflix, l’ ‘Irlandès‘ excel·la en totes les crítiques amb l’adaptació del llibre ‘Et vaig sentir pintar cases‘ de Charles Brandt. L’ ‘Irlandès’ fa una crònica sobre la desaparició del sindicalista Jimmy Hoffa, en un laberint d’organitzacions criminals i polítics en el que el gran estafador del segle XX, Frank Sheeran participa.

Martin Scorsese aconsegueix aprofundir en la seva visió del món criminal gràcies a la seva experiència en el gènere al mateix temps que el renova.

22 de novembre

Frozen II.- Animació

Potser la que és una de les pel·lícules més esperades per grans i petits, Frozen II arriba sis anys després amb la continuació de les germanes Elsa i Anna, amb una història més madura que els més petits de la casa podran seguir, però que els més grans podran explorar els missatges, d’amistat, superació, fidelitat i el concepte de família que els directors Chris Buck i Jennifer Lee exploren gràcies a la productora Disney.

Els fans de Frozen podran tornar a «let it go» en la secuela del film d’animació més taquiller de la història.

Adiós.- Thriller

Mario Casas protagonitza el nou film de Paco Cabezas -que torna dels Estats Units a la seva terra natal-, ‘Adiós‘, que segueix la història de Juan, un pres i pare de família que aconsegueix el permís per assistir a la comunió de la seva filla a les 300 viviendas de Sevilla. La mort accidental de la nena destaparà un cas de corrupció policial i de narcotràfic en la ciutat, i farà que Juan, destrossat, vulgui prendre’s la justícia per la seva mà.

Mario Casas es destrossa emocionalment en un paper ple de ràbia i ganes de venjança davant un assassinat al qual la justícia no pot arribar per la corrupció que l’envolta.

29 de novembre

Punyals per l’esquena.- Acció

Rian Johnson, director de la sèrie Breaking Bad i Star Wars: els últims Jedi, torna a la pantalla gran després de dos anys amb ‘Punyals per l’esquena‘, la història de la mort d’un famós novel·lista de misteri el dia del seu 85 aniversari, que serà investigada el detectiu Benoit Blanc, a qui el britànic Daniel Craig dona vida. Aquesta història d’intriga i misteri que recorda a plantejaments com el d’ ‘Assassinat en l’orient exprés‘, exhala en el ritme d’acció, comèdia i misteri; un elenc format per actors com Chris EvansAna de Armas i Jamie Lee Curtis.

Daniel Craig torna al gènere policial britànic, un estil en què se sent com a casa.

Last Christmas.- Romàntica

S’apropa el nadal, i amb això, les ciutats s’omplen de decoració i les sales de cinema de pel·lícules que exploren, o exploten, el tòpic del nadal. ‘Last Christmas‘ no ho fa d’una forma original, sinó que es queda en la història de Kate, interpretada per Emilia Clarke – la exDaenerys-, una jove que es troba una mica perduda. La seva vida canviarà quan conegui a Tom, interpretat per Henry Golding. Una pel·lícula encantadora per uns i massa ensucrada per altres.

Un film que manté, pels límits, l’encant nadalenc amb moments de comèdia i molts moments sensiblers i ‘cursis’.
Read more

El cinema català es troba en «una gran precarietat»

ONA BOADA i JÚLIA MORESO

S’ha realitzat la roda de premsa de presentació de la XII edició dels Premis Gaudí, a la seu de la SGAE, aquest passat dimecres. “És una situació dramàtica” és com ha descrit la presidenta de l’Acadèmia del Cinema Català, Isona Passola, la situació en què es troba la producció audiovisual catalana, tot i ser el quart territori on es consumeix més cinema d’Europa, amb una mitjana de 2,58 entrades per persona i any (per darrere de França, Irlanda i Estònia). 

Arran de la gala dels guardons, la qual serà celebrada el 19 de gener, Passola va exposar dades extretes de l’estudi de l’investigador Francesc Villalonga, recolzat per la Diputació de Barcelona, en què queda reflectida una major producció cinematogràfica dins de Catalunya (dels 29 llargmetratges candidats als Gaudí, 14 són en català, per primera vegada en la història) tot i que també una gran precarietat en els pressupostos: només tres de les pel·lícules presentades passen del milió d’euros i altres títols candidats no arriben ni als 100.000, que han pogut arribar al cinema gràcies a aportacions voluntàries dels actors i part de l’equip tècnic.  

Altres dades rellevants han estat el record històric per la caiguda d’un 2,13% dels espectadors de cinema en català (sumant en versió original, el doblatge català i la versió subtitulada en català), s’han tancat més de cent sales de cinema dins el territori català i 9 de cada 10 poblacions no compten amb oferta cinematogràfica.  No obstant això, no tot és negatiu: l’estudi també ha exposat que s’ha recuperat el 17% dels espectadors des del 2013 i que el preu de les entrades ha baixat un 8%. 

Read more

Consells imprescindibles per a gaudir del festival In-Edit

Anna Calderón – Sergi Peralta – Ariana Ruiz

David Bowie, John Lennon, Jimmy Page, Leonard Cohen, Lil Peep, Chicho Sánchez Ferlosio… Seria un cartell de luxe a qualsevol festival musical. De fet, es tracta de la dissetena edició d’In-Edit. El festival de documental musical va donar el tret de sortida el passat 24 d’octubre i no abaixarà el teló fins al 4 de novembre. Els Cinemes Aribau de Barcelona seran l’escenari principal de la projecció, però també se celebraran activitats a altres punts de la ciutat.

Les nostres recomanacions

Tret de sortida
Aquestes setmanes cinematogràfiques donaren el seu tret de sortida amb l’estrena del film Everybody’s Everything, una mirada a la breu i intensa carrera de l’icònic cantant de trap Lil Peep, mort per sobredosi amb 21 anys en el punt àlgid de la seva fama. 

David Trueba: abierto al público
Addicionalment, tots aquells qui ho vulguin podran apropar-se el dimarts 29 a la xerrada que ofereix el cineasta i escriptor David Trueba a l’auditori del campus del Poblenou de la Universitat Pompeu Fabra (12.30 h). A “Abierto al público”, el director de Soldados de Salamina farà un repàs dels seus 20 anys de carrera i oferirà les diverses vies per on pot anar un creador audiovisual. L’entrada és lliure, però l’aforament, limitat, així que es recomana als interessants que assisteixin amb certa antelació.
Trueba presentarà al festival el documental Si me borrara el tiempo lo que yo canto, un biopic sobre el cantautor Chicho Sánchez Ferlosio. La pel·lícula es projectarà el dilluns 28, a les 21.45 h.

Música en directe a la Moritz
Els amants de la música no només podran delectar-se amb els documentals, sinó que podran gaudir de sessions de música en directe a la Fàbrica Moritz amb la celebració de tres grans festes. Dues d’elles seran temàtiques i tindran lloc després de la projecció dels films Niños somos todos, de Sergi Cameron (29 d’octubre, amb sons llatins), i The Rise of the Synths d’Ivan Castell (1 de novembre, música electrònica basada en les bandes sonores del cinema de terror i ciència-ficció). 

Finalment, el teló del Festival In-Edit baixarà, el 2 de novembre, amb una festa de clausura que comptarà amb l’actuació en directe d’Antonio Arco i del DJ Solysombra Pinchadiscos. 

Read more

Una nova edició del cicle “Cinema fora de lloc” arriba a les places de Barcelona

JOANA MAESTRE (@joanamccc)

La 27a Mostra de Films de Dones presenta un any més el cicle audiovisual a l’aire lliure “Cinema fora de lloc”, que a través de la projecció gratuïta de llargmetratges a diverses places de la ciutat pretén lluitar contra la invisibilització de les dones creadores en el món del setè art acostant les produccions de cineastes femenines al gran públic.
El calendari d’aquest any arranca el 30 de maig a la Plaça de la Virreina amb l’estrena al nostre país del film de la directora camerunesa Rosine Mfetgo MbakamChez Jolie Coiffure” (Bèlgica, 2018), que explica les vides d’un grup de dones migrades a través de les converses que mantenen entre elles a la perruqueria on treballen, precàries i en la clandestinitat. Mfetgo busca, a través del personatge de la Sabine, mostrar les pors, les inquietuds i les inseguretats amb què aquestes han de conviure dia rere dia, suportant jornades esclaves i sempre amb l’ombra de la possible deportació trepitjant-los els talons; però també els desitjos d’unes ments somniadores que, malgrat tot, encara no perden l’esperança.
El cicle seguirà a la Plaça de Salvador Seguí, que el diumenge 9 de juny serà l’escenari de la projecció de la pel·lícula “Espero Tua (Re)Volta” d’Eliza Capai (Brasil, 2019), un retrat de les protestes estudiantils que van esclatar a diverses escoles de Saõ Paulo reclamant l’accés a una educació pública i de qualitat per a tota la ciutadania; i es desplaçarà el 20 de juny a la Plaça Sant Pere, que acollirà el llargmetratge de Jessica Sarah RinlandBlack Pond” (Gran Bretanya, 2018) en estrena a Catalunya.
Aquesta edició de “Cinema fora de lloc” s’acomiadarà el segon dijous de juliol repetint espai a la Sant Pere amb un recull de diversos curtmetratges, agrupats per la cooperativa cultural barcelonina Trama sota el nom de “Cortos en Femenino”. Amb títols com “No Me Despertéis”, “Cerdita” o “Dúctiles”, els assistents podran degustar aquest tastet de creacions de grans directores d’arreu del país acompanyats d’algunes d’elles, que també concorreran a l’acte. Totes les projeccions s’iniciaran a les 21.45h i seran completament gratuïtes.

Podreu trobar el mapa amb els títols, horaris i localitzacions aquí.

Mapa_Cinema_Fora_de_Lloc_2019

Read more

Conclou el DocsBarcelona, una cita per reflexionar sobre el món en què vivim

Avui, dissabte 25 de maig, com a cloenda de la 22a edició del Festival Internacional de Cinema Documental DocsBarcelona es projectarà El Pepe, una vida suprema, un documental en el qual el cineasta Emir Kusturica fa un retrat de l’expresident d’Uruguay Pepe Mujica, un personatge amb un passat guerriller i activista, convençut que el món sempre pot ser millor.

Sota el lema “Miradas inquietas” el festival ha presentat en la seva cartellera el millAquarelaor cinema documental premiat internacionalment. El 15 de maig Victor Kossakovsky va inaugurar el festival amb Aquarela un viatge visual sobre la bellesa transformadora i la força omnipotent de l’aigua. Des d’aleshores, i en aquests 11 dies de Festival, s’han projectat a les sales d’Aribau Multicines i al CCCB, 41 documentals produïts a 26 països diferents. A més a més, gràcies a la col·laboració de la Diputació de Barcelona, tres de les produccions, CachadaOperació Globus i  Avec un sourire, la révolution també s’han projectat a altres localitats catalanes, en total 12, entre elles Berga, Gavà, Granollers, Mataró, Manresa i Vilanova i la Geltrú. Al festival hi han assistit els directors dels documentals per presentar les seves pel·lícules, juntament amb alguns dels protagonistes de les seves històries.

Els temes que han destacat en aquesta edició han estat la política, la naturalesa i el feminisme. De fet, enguany, ha destacat la presència de directores dones, 20, la xifra més alta en tot l’historial del festival. A més a més, 13 de les produccions presentades compten amb dones protagonistes i amb un fil narratiu que reivindica el poder de les dones lluitadores. Pel que fa a política, destaquen Avec un sourire, la revolution! d’Alexandre Chartland, la primera producció internacional sobre el procés, I Had a Dream, radiografia de la política italiana de la directora Claudia Tossi, i Putin’s Witnesses, una anàlisi de l’ascens de Vladimir Putin al poder, obra del cineasta rus exiliat Vitaly Mansky.

Putin's Witnesses
Els documentals presentats s’articulen en tres seccions oficials competitives: Panorama, Latitud DocsBarcelona i What The Doc!, que competeixen per un palmarès de set premis, entre ells el Premi del Públic, patrocinat per Moritz, que s’anunciarà aquesta tarda a les 19 h en la cerimònia de clausura.  

Vot del Públic 2019

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A més a més de les projeccions, en el marc del festival s’han organitzat diverses activitats com 7 PLANS 7 on un convidat reflexiona sobre el cinema documental a partir de 7 plans o seqüències de la seva filmografia. Aquest any el protagonista ha estat Audrius Stonys director de Bridges of Time. Així mateix, aquest any el festival ha inaugurat el Campus DocsBarcelona, que acompanyarà la trajectòria de 12 projectes llatinoamericans durant nou mesos.

Read more

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies